播音主持的吐字发声 发声的讲究 如何发声

播音主持的吐字发声 发声的讲究 如何发声

    
    
    整个身体都是自己的乐器。它的共鸣腔体是胸腔、口腔和头腔。高中低音的发出，是胸腔、口腔、头腔共鸣共同作用的结果，只是侧重点有所不同罢了。在京剧演唱中，特别重视口腔中鼻咽腔的作用，不管是头腔还是胸腔的运用，都不排斥鼻咽腔的参与。鼻咽腔共鸣的操作：是在提起软腭的同时，将硬腭的左右两侧向下压，以此使中间部分上拱，同时注意鼻孔适当张开。发高音特别需要头腔共鸣时，要绷紧软腭，音越高，软腭绷的越紧越靠后，直到"小舌头".演唱中，最好始终保持着这一状态。俗谓：老生怕的是闭口音，青衣怕的是开口音。采用鼻咽腔共鸣后，再加上注意唇形、舌位和口形（后面还要谈到），闭口音是不难发出的。青衣也不用害怕开口音，因为这个共鸣位置能够拢住音。
   
   
    声音的位置要靠前、靠上。其作用，一是声音响堂，传得远；二是不会损害声带。"靠上",指的是从鼻尖到眉心。教者告诫受业者的一句话："声音不要掉下来！"就是这个意思。
   
   
    口腔要打开。在演唱时，软腭要始终提起来。其目的在于有一个良好的共鸣腔，而共鸣的焦点就在鼻咽腔内。但这决不是说，嘴巴张得越大越好；嘴巴张得太大，一是视觉形象不美观，二是拢不住声音，音发散，遇到高音，就会形成喊叫，影响听觉效果。与此相反的是，嘴巴张得太小，口腔打不开，软腭提不起来，唇形、舌位和口形都不到位，以致字头、字腹、字尾的交代不清楚。
   
   
    在演唱中，发声和气息的运用是一对双胞胎；同生活中的双胞胎不同的是，演唱中，它们一刻也不能分离。就拿"低音高唱"和"高音低唱"的口诀来说，就是如此。"低音高唱",一是说要在心理上把低音当作高音来唱，不能麻痹大意；二是说在操作上要像唱高音时那样托住丹田之气。低音虽侧重使用胸腔共鸣，但鼻咽腔仍应保持着共鸣的位置。这样发出来的声音才会低而不散，虽低但饱满有力。"高音低唱",一是说唱高音时不要紧张，包括心理和发声的有关器官；二是说要像唱低音时那样，不要陡增爆发力，使笨劲；要"胜似闲庭信步".要找出"坐山轿子"的感觉，尽管是虚拟的感觉。
   
   
    发声的方法，是一个容易被人忽视的问题。怎样发声，由于各流派有所不同，似乎无法定于一尊。然而共性寓于个性之中，因此，并不妨碍我们从共性的角度找出一般的方法。这就是笔者不惴浅陋，写作本文的目的之一。各行当、各流派都共同运用胸腔、口腔、头腔的协作共鸣，特别是鼻咽腔共鸣。这是其共性。在运用鼻咽腔共鸣时，又各有特点。